“美术评论家张明指出：《中华人文精神应不断激活世界艺坛》”

本篇文章3067字，读完约8分钟

[/s2/]美术评论家张明指出:“中华人文精神应该不断激活世界艺术界。”文/张明(子源) (/s2/)。

最近拜读了北京大学博导朱青生的复印件。 这篇文章叫做《艺术让你成为一个独立的人》。 有几个问题。 一个是关于主题。 艺术会让你成为独立的人。 这个提法不严密。 这个主题是，创造性艺术应该让你成为具有独立人格的人。 这除了通过模仿经典来做什么以外； 模仿流行的非独创者的关联。 具有独创性精神的艺术作品，在其作品中投影了创作者的“风格、差别化、公正性、个性、情绪、感情、修业、人文、品格、边界”！ 模仿者只有模仿的局部体验，不能说有自己的人文精神。 如果没有自己的人文精神，独立的人会来吗？ 这是一个逻辑问题。 第二，朱文中把毕加索、杜尚、博伊斯放在同一个题目上，把毕加索、杜尚、博伊斯称为20世纪伟大的艺术家，他本人不能认同这个结论。 首先是毕加索。 毕加索借鉴了非洲木雕和中国的人文精神，创造了立体派。 要说伟大，首先是非洲原始、自然、童真式的朴素简约的伟大，以及中华形象精神和多维想象时空理念的伟大。 的中华伟大艺术家如星般繁荣，创造大师层出不穷，他们可谓伟大艺术家如曹不兴、张芝、王羲之、怀素、张旭、黄庭坚、米芾、阎立本、梁亮、马远、夏圭、张择端、石涛、倜赞 李象群、刘文西、胡伟、田黎明、卢禹舜、袁武、王广海、汤文选、石壶、赵无极、林容生、刘国辉、王克举、吴山明、陈平等，应该是具有独创性的伟大艺术家。 我们在区分伟大艺术家的标准时，应该有两个硬性的约定。 1、具有思想性、独创性、人文性、差异化个性、不可复制性、系统统一性。 2 )理念之高、技术之难、形象之广、寓意之深。 从以上标准可以看出，毕加索的绘画，其精神来源于中国的艺术精神，其线条借鉴了中国的线性，其作品很简单，如儿童插图，重要的是他的作品具有很高的复制性。 因为毕加索的第一代毕加索可以说是探索中的艺术家。 应该去掉伟大的两个字。 第二，朱文把杜尚和博伊斯和毕加索平列在一起是不恰当的。 与其把杜尚和博伊斯称为伟大的艺术家，不如把杜尚和博伊斯称为艺术家以外的杂耍家和垃圾搬运家。 ！ 三、朱文说，中国艺术的本质是一个身体如何将他(她)的精神注入一条线，那条线必须尽量脱离现实，超越现实达到一种境界。 这个镜界和我们的生活没有关系。 只有达到这个境界，人才能从普通人变成永恒的人。 乍一看有点道理，但仔细分析一下，我觉得朱先生对中国文化有点不熟悉。 中国文化中最关注天人合一乃至天、地、人三合一。 中国书法艺术不是单纯的静态线条问题，中国艺术也提到点动成线、线动成体、体动成体系。 意识到整个中国书画讲座的营造，如笔尖，从形而上学的审美中约定了技中点线面的交流，这种技的交流必须成为道的准则和目的。 因此，全体的谋议篇、渐进的变迁、一步步出现了新的事物。 南主厨说。 “气韵生动，骨法用笔，经营位置、应物象形、移动临摹、随类赋采(谢赫六法)”大致构成了中国书画的系统，不是朱先生说的一条线，线是技术，整体是管理技术、工艺、术的道路 四、朱文:书法不需要重视人与世界的构成关系，这个论也是错误的！ 书画艺术的要点是处理人与世界的构成关系，中国艺术强调天人合一的世界观，中国艺术重视人的修得和人的主观能动性。 中国艺术在创作前和创作中，关注心与灵的契机，关注心与世界灵觉的融合。 因此，中国艺术是在可感知、感动、感悟中随机运营的。 据唐代韩愈《高闲上人送序》记载，以往的张旭善草书，治不好他的技术。 喜怒匮乏、优悲、愉悦如有佞、怨、思慕、醉醉、无聊、不平、动心的，必写草书。 看了东西，看到山水崖谷、鸟兽虫鱼、草木果实、日月列星、风雨水火、雷电霹雳、歌舞战斗、天地事物的变化，欣喜若狂，寄宿于书。 从这篇精彩的叙述中可以看出，中国书画来源于生活，高于生活。 从中国汉字造字也可以证明中国书法是天、地、人完美一体化的造物。 但中国书画在创作前和创作中，只是采取形象思维方法。 莫奈、毕加索、龙高借鉴了中国艺术的形象精神，独自创造了风貌。 在全球化的今天，我们必须客观判断西方艺术，客观确认中华人文对世界文化艺术的贡献。 我们提倡中外艺术相互交融，走向新事物。 我们提倡不断发扬书画艺术中的绘画性、书写性。 特别是中国书画的人文精神具有丰富的灵性、个性、修业、形象、造境范式，是世界艺术百花园中奇怪的一枝！ 千年来，中国艺术在渐变中迅速发展，在继承中创新，新中国改革近40多年来，无论新中国画、新水墨、新油画，无论中式综合材料、意象彩墨、意象水墨汉字、意象书法、意象雕塑等，都不断涌现出创新作品和创造者，这些 在未来，越来越多的人期待着文革的新成果层出不穷！ 中华人文精神继续活跃世界娱乐圈！

文/张明(子源)

张明艺名:子源、沵禅、晋隅、郁枫。 北京大学访问学者，首都师范大学科德学院客座教授，中国中外名人文化研究会常务理事，中青城投文化旅游集团艺术顾问。 中国新形象主义诗书画摄影创始人、中国实力派文艺评论家、中国美术评论家、中国新形象主义书画画家。 中国新形象主义彩墨汉字创始人、中国万米书法道长卷创新者。 中国狂草大家，中国新意象主义彩墨独创者，中国新意象主义彩墨汉字独创者，中国新意象主义豪放派和婉约派现代诗诗人，中国新意象主义散文作家，国际艺术规划展人，新空间新慨念文旅策划大家，国际大型活动策划专家。

从90年开始在中国文学艺术界联合会下。 中国中外名人文化研究会艺委主任(中国文联下属一级部)。 20多年的参画:国际美术、国际书法特辑担任主编，作为国内外大展大会的总策划。 先后30多次担任国内外大展、大会评委会主任、副主任、秘书长。 作为团长，带领国内外艺术名家到日本、韩国、新加坡、香港、澳门、欧美等地进行交流、讲学、展览。 其作品被党和国家领导人、外国首脑、名人、博物馆收藏。 主编20余套《20世纪国际文化大系》书法、美术分卷。 与中国文联党组书记高占祥共同主编《中国现代名人录》，与中国书协主席沈鹏、副主席陈振瀛共同主编《中日书法名家作品精鉴》。 年，其彩墨汉字艺术作品赴欧洲六国巡展，受到欧洲六国美术界的极大关注。 目前，张明亲自撰写的艺术评论副本:《21世纪国际艺术大师研究》一书正在撰写中，该书将收录张明撰写的、对当代国内外38位艺术大师的评论，预计30万字，目前正在采访国际内外艺术大师。 收集文艺评论； 美术评论； 新形象主义中国画； 新形象主义书法； 新形象主义水墨、新形象主义油画、新形象主义综合材料； 集新形象主义照片、诗文于一身的现代大家，在京都沉默了30年，躲在市里埋头求学，是现代罕见的各方面鬼才。 他总结了中国书画艺术:是在系统的规律性中寻求自由，是不激励的中和之路，也是中国艺术人文精神的秘密，是中国文化根性几乎是系统支撑的，是中国人文精神中形象的特质，是中和之路的世界观，是中国艺术的总结。 总结:中国书画在有限的空之间和有限的时间里，将艺术理论推向哲学思辨的高度进行观照，如表达无限的意境等。 而且，西方抽象艺术命题是个伪命题，张明老师的哲学思辨在学术界引起了很大的共鸣！ 并且引起了许多专家的关注、批准和讨论。 其作品以雄泥为特质，表现精神世界内心的幻化诗境，将画境提升到形而上学的高维度空之间的人文大境界！ 大队形！ 其理论和作品独特的精神眼光和巨大的创造、巨大的变化、巨大的变化特点，反映了他全面修养和独立于高楼大厦的巨大觉悟精神带来了新的人文自觉。 像他那样理论和实践并存的艺术家，在现代很少见。