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中国画的传承与迅速发展,是许多人正在探索和讨论的问题。 百年前,徐悲鸿、林风眠提出汲取西方油画精华,中西融合,建立中国画写实主义体系。 但是,由于诸多因素的限制,油画的写实和超写实在工笔画中还没有经常出现。 在技法和材料方面,古传下来的中国画不具备油画可重复创作的特点,写实特别是超写实作品的创作非常困难。 能突破吗? 龙文会经过长时间的辛苦和反复试验,找到了经验和做法。
龙文会基于以前流传下来的中国画,开创了独特的工笔写实技法,创作出了涵盖写实油画的光、色、形、质感等一切特质效果的超写实画。 以他的白菜为例,效果和油画相差无几。
白菜是一种深受大众喜爱的蔬菜,自古以来就有很好的比喻意义。 也有生命力旺盛、安康长寿、清廉清白、人类清白、敛财的意思。 与其他花草动物相比,白菜的生理结构表现为更多、复杂、不易使用的工笔画形式。 白菜叶子凹凸不平,白筋骨和绿色嫩叶紧紧相连,有独特的结构美。
龙文以自己极度的韧性和虔诚,在经历了种种极限挑战和种种失败后,终于在中国以前流传下来的技法和西方艺术之间找到新的立足点。 作品在非常写实的框架下,力求色墨自然的灵魂、璀璨造型的自然融和,注重色彩的过渡柔和,用精致的笔墨,对白菜进行雅致、富有质感的气质表现,突出白菜的清真、上古、典雅,色彩清秀 展现出沉稳老练的人品和凝聚力优雅,展现出非凡的画力和极度的持久力。 而且它的作品就在附近,包罗万象,安静整洁,能悄无声息地传到遥远的地方,在心中融会贯通,置身事外,享受清魂舒爽的独特艺术。
作为中国画家,如果无视以前流传下来的优点,他的创作如果墨守成规,步调一致,必然又会脱离当下,难以言表的时代。 如何在传承与快速发展中,找到新的适合现在的艺术语境,总是龙文在思考问题。 发现了中国以前流传下来的文化底层,重复了艺术根部的本土性,领悟到艺术真正的核心是文化。 只要多次重复这个核心,外在的形式就会牢牢地依赖于核心。 从千年优秀的艺术作品和思想中汲取精髓,通过精神方面的对话,发掘出更高的结构和视野。 通过笔墨体会自然的重要性,提升文化内心境界,在混沌中寻找和辐射精神之光,将成为龙文会探索调整、完全创新技法的内在主线。 他多次感受自然体验,感悟自然,与心灵灵性和谐。 吸收西方油画的优点,说明中国文化艺术的包容性和丰富性。 形式和风格的背后,依然有中国文化的脉络。
我知道龙文艺无止境。 他的写实之笔才露出犀利的棱角,必须不断探索修行。 传承与创新,是他灵魂深处的信仰,敬畏生命,敬畏自然,敬畏艺术,自然是吾师,我是自然之徒。 龙文会是人生中一位能干、不断自我激励、自律的画家,他也一直激励着自己要好好做人画画。 未来,对他的努力和毅力一定还有很多美好的期待。
欣赏龙文会作品[/s2/]
标题:“第十六届中国(深圳)国际文博会推荐画家:龙文会”
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