“陆山︱百年·百家当代中国画百家献礼建党百年华诞特别邀请展”

展览会的前言

2021年7月1日是伟大的中国共产党百年诞辰喜庆日，也是中华人民共和国两个百年奋斗目标逐渐实现的历史交汇点。 这个特殊的历史时刻，将在历史画卷上留下浓墨重彩的脚注。

回想过去的岁月，中国共产党经历了百年的光辉历史。 百年坎坷，历经世事变迁，却始终心如磐石，全心全意为人民谋福利。 在高高飘扬的红色党旗的指引下，无数怀念的中华好孩子，抛弃了小我，为了建设小康社会，为了祖国富强民主文明而前赴后继，奉献青春，挥洒热血。 现在，展望未来，再次扬帆行驶，踏上新的百年征途，我们比过去任何时候都充满信心、充满信心、信念。 我们相信，在党的领导下，中国将在世界舞台上再次辉煌！ 能实现新中国的伟大复兴！

闪耀百年反映日月百家书画谱新编。 值此日月同辉、山河同庆党百年诞辰之际，时代丹青文化媒体报道百年·； 百家现代中国画百家献礼建党百年华诞特别邀请展邀请了现代画坛的百位中国画名家，用手中的画笔从中国共产党百年风雨、百年奋斗中汲取滋养，激发灵感，讴歌党，讴歌人民，讴歌社会主义，歌颂改革开放，讴歌新时代，

此次展览以在线艺术展的方式展出，参加展览发布的有搜狐主页、新闻网信息、腾讯网、今日头条、一些信息、百家号等几十多个主要艺术媒体和门户，一次参展，永久在线

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋) )中国艺术研究院研究员) )。

学术顾问:赵成民(北京画院画家)。

展览时间:较长的时间

陆山

参展画家

陆山，中国美术家协会会员，国家一级美术师，现代著名花鸟画家，中国神象表现主义挂彩绘画创始人。 曾任山东省美术家协会主席团委员、山东现代水墨画研究院副院长、山东省花鸟画艺术委员会副主任、山东省国画院副院长、山东画院院务委员、山东中国画学会创会常务理事、临沂市美术家协会主席、临沂中国画院院长、临沂大学客座教授。

欣赏作品

固拓新博众长梅竹品格自芳

浅谈陆山写实花鸟画

文/邵大箴

读了山东画家陆山的作品，给我的印象是，所有的花鸟，胎气都是以前传下来的。 其一，固本坚守以前流传下来的文化精神之书其二，开拓新的创作与前人的新风格不同其三，与博采众长的兼容性，融合了多种技术而表现出来的新气象。 圆满地融汇在大街上，陆山拥有自己开创宗立派的领地和无限高远的创造领地空。

在现代多元艺术的多元格局中，陆山大体上是在固守以前传下来的，并锐意创新的画家。 他坚持从以前流传下来的立场切入花鸟画这一古老而永恒的主题素材，回归古人，在师造化之前流传下来的前提下，牢牢地运动，抓住植物与人们生活时、情意趣向的各种联系，塑造、情趣

他的新意在于，在开花的样子和鸟的样子的一些变化中，引起现代人的联想和想象，从具体的动作、植物的形象中感受到生命的共鸣，唤起人生中精彩的情感和深刻的体验，寻求现代意识观照以前流传下来的东西，花 陆山对沿着自古流传下来的道路迅速发展中国花鸟画充满信心，所以他在自己的《察草木察春秋》中，坚持在固定书中开拓新事物，在新事物中固定书本。 不偏不倚地回应人类文明的道路是水墨画大道。 固本和拓新，就像人的左右手一样，随乞随求，收放自如。 夯实书本和拓新，形成水墨画两翼。 原是师法古人，拓新是师法时代，二者俱在，这既是他的经验之谈，也是他艺术之路的写照。

这是什么？ 毕竟，现代绘画是所有绘画都是有益的在以前流传下来的基础上的继承。 自古流传下来的陆山认为花鸟画的现代形态不可能被动和流动地随意出现。 花鸟画的语言体系是以前流传下来的赋予，是后天教育的结果，所以其创新未必是在以前流传下来的积累中产生的，但根植于民族审美的以前流传下来的精神创新无疑才是生存和快速发展的沃土。 创新不是以前传下来的破坏，而是以前传下来的建设。 陆山用自己的作品宣传了自己的艺术主张。 他固定的本拓新的艺术观念一个个写在他的作品里，固守着以前传下来的东西，以现代意识看以前传下来的东西，从绘画史的不同层次、不同画体的以前传下来，扩展了中国绘画艺术，成为陆山艺术创作的重要思想

我认为陆山的花鸟画作品在三个方面突出地展示了自己固定本拓的新创造。 第一个是造型实力和笔法的巧妙结合。 长期以来，他认真研究了花鸟画快速发展历史上各个时期造型的优势，不仅刻意致力于花鸟形象的塑造，特别是在绘画全幅的经营布局和整体走势上，无疑下了不少功夫。 而且，他的花鸟形象站在丰富笔调的妙招上。

在自古流传至今的各家风格中，他转行做益多师，广为采纳，经过废画三万上万万的磨练，形成了一副不美的样子，达到了老辛、厚柔内涵丰富的境界。 体态有宋人的结构和元人的神韵； 在品位方面，北方画派的骨架很强，还有南方画派的雅逸秀润。 画法中既有描绘彩色工丽研妙笔重彩，也有体制清淡、作用沟通的写意淡彩。 这些都源于时代的有感，都随着画家对现实生活的认识而发生变化，表现出画家艺术高度的整合能力，展现出花鸟大家的胸怀。 二是工笔与写意的结合。 陆山在创作过程中，为探索写意与工笔花鸟画的技术共同融合投入了大量的精力。

他写实的花鸟画精巧生动，色彩清丽，气氛雅雅，富有灵气，线条粗细，加墨，形、神、意、趣四全，值得独立完善的鉴赏。 但是，陆山的拓新求变关注的是整个创作，不仅在写意中求变，而且在这门绘画语言的修炼中派生出自己的个性特征。 他的探索视野以细密画中写实妙技的丰富变化加强了意大利画中形象创造的随意性，以细密画彩色的厚重感加强了意大利画中有墨色彩，使之具有融入细密画之间的新面貌。 在他写实的花鸟作品面前，我们可以感受到密写一路的精粹、细致的色调和鲜艳，也可以感受到写实一路的阔笔之势和悠闲的情怀，展现出花鸟大家的手笔。

三是写生与创造的结合。 我不知道陆山每年在自然中跑多长时间，去那些地方体验生活，但有几个是确实的。 他的作品包含自然的真、善、美，是在细心写生的基础上，用高度熟练的妙技表达了自己对生活独特感受的结果。 否则，他写的花草鸟兽就不会那么栩栩如生，天趣动人。 其中诗、花鸟所描绘的一体化，不仅文化意蕴深厚，而且具有美感丰富和多样的综合性，还有精神意蕴、文化渊源传承、心灵指归之意。 在这里，陆山花鸟画的创造性，从构思上来说，就是接触景生情，从意义上来说，就是形象传神；从妙招上来说，就是自然的暗示； 从审美的角度看，这是时代的品格，展现了花鸟大家的意境。

山东自古以来就是人文核心，涌现出了许多历代纵横文坛、影响古今的诗人画家，文坛、娱乐圈划时代的伟大人物也在这里出现，人文环境的形成无疑起到了决策作用。 而生于斯身、生于斯身的陆山自然也受益于这片风水宝地，自然也有仪表一代，有领导百家的胸怀和气派。 陆山就是这样面对现实人生，敢于搏斗的人。

几十年来，无论是精神压力还是物质指引，都没有改变他的初衷，追求艺术的真善美。 做人，一介书生，不可攀比。 外表温文尔雅，内怀是非分明，热烈爱恨。 在艺术上，不模仿古人、不描写自然、不耍妙招、埋头画画，把热爱自然的热情感情和至诚的人格志趣融入了清雅平静的笔墨中，也就是格超梅以上的东西就在竹间。 他的花鸟世界，实际上是人类的世界，灵魂被净化的世界，展现出艺术家的风格。

立夏写在北京

(作者是中央美术学院教授、博士生导师、知名美术评论家、《美术研究》主编、中国国家画院美术研究院院长、中国美术家协会理论委员会名誉主任、中国文联理论家协会顾问、历届中国美术家协会书记处书记、第7、8、9、10、11届全国美展评委、北京国际 李可染艺术基金会学术委员会主任、清华大学美术学院客座教授、北京大学、北京师范大学特聘教授、上海美术学院特聘教授、学术委员会主任、俄罗斯列宾美术学院名誉教授。 ）