“冯兆平︱百年·百家当代中国画百家献礼建党百年华诞特别邀请展”

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展览会的前言

2021年7月1日是伟大的中国共产党百年诞辰喜庆日，也是中华人民共和国两个百年奋斗目标逐渐实现的历史交汇点。 这个特殊的历史时刻，将在历史画卷上留下浓墨重彩的脚注。

回想过去的岁月，中国共产党经历了百年的光辉历史。 百年坎坷，历经世事变迁，却始终心如磐石，全心全意为人民谋福利。 在高高飘扬的红色党旗的指引下，无数怀念的中华好孩子，抛弃了小我，为了建设小康社会，为了祖国富强民主文明而前赴后继，奉献青春，挥洒热血。 现在，展望未来，再次扬帆行驶，踏上新的百年征途，我们比过去任何时候都充满信心、充满信心、信念。 我们相信，在党的领导下，中国将在世界舞台上再次辉煌！ 能实现新中国的伟大复兴！

闪耀百年反映日月百家书画谱新编。 值此日月同辉、山河同庆党百年诞辰之际，时代丹青文化媒体报道百年·； 百家现代中国画百家献礼建党百年华诞特别邀请展邀请了现代画坛的百位中国画名家，用手中的画笔从中国共产党百年风雨、百年奋斗中汲取滋养，激发灵感，讴歌党，讴歌人民，讴歌社会主义，歌颂改革开放，讴歌新时代，

此次展览以在线艺术展的方式展出，参加展览发布的有搜狐主页、新闻网信息、腾讯网、今日头条、一些信息、百家号等几十多个主要艺术媒体和门户，一次参展，永久在线

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋) )中国艺术研究院研究员) )。

学术顾问:赵成民(北京画院画家)。

展览时间:较长的时间

冯兆平

参展画家

冯兆平，1943年生，广东阳江市人，国家一级美术师。 中国美术家协会会员、中国版画家协会理事、中国海洋画家协会副主席、原广东省美术家协会副主席、湛江市美术家协会主席、湛江市博物馆馆长。 作品被选为第五届、第七届、第九届、第十届、第十一届全国美展和多次全国版画、国画展。 1991年获得日本国际版画研究会金奖，1999年当选中国80年代优秀版画家，获得中国版画最高奖鲁迅版画奖，年5月在北京国家画院国展美术中心举办人生之船冯兆平中国画作品展，年9月在东莞岭南美术馆举办海上丝绸之路情 中央电视台播放过介绍个人艺术成果的专题片《某画家的乡愁》。

欣赏作品

许钦松(原中国美术家协会副主席、广东省美术家协会主席) :

冯兆平是一位专注于海洋和渔船的画家。 这几十年，他以大海和渔船为自己的创作主题，通过渔船表达自己对人生的感悟。 冯兆平住在雷州半岛，面对南海和北部湾，多年相伴大海，他对大海和渔船有着特殊的感情。 他试图把渔船表现为人类，把人生的悲欢离合、人生奋斗的历史、人生的恩怨寄托在渔船上。 渔船上寄托着冯兆平的感情和理想。

冯兆平在作品中试图追求现代的表现方法，但他从以前流传下来的文人画中得到启发，比较充分地体现了将诗书画印刷在作品上。 他以诗书画印刷为一个组成部分，用二维空之间的构图方法解决画面，追求既有中国以前传下来的文化内涵，又有现代审美观念的表现形式。 这是他在中国画创新探索中的新尝试。

陈醉(知名美术理论家、中国艺术研究院博士生导师) :

冯兆平不仅版画好，中国画好，书法篆刻诗词也好，他本身是有文化底蕴，有文学修养的画家。 现代画家中，真正能在自己的画面上写诗写字的人很少，摆弄某画家作品的标题也仅此而已，标题也不行，用什么字体在画面上写，什么文案、问题在哪里，印鉴在哪里等 冯兆平为了能做到这一点，冯兆平不仅画了诗词、书法、篆刻，还画了花鸟，但他最后专注于渔船、大海、自然，表现出了巨大的气魄，画面非常美丽。

徐恩存(着名美术评论家) :

诗书画印刷很有天赋，在今天很少见！ 在寥寥无几的文人雅士中，冯先生又是寥寥文人，他的画不是文人画，而是人文精神的画，是心灵风景的画！

是的！ 精到、纯正、笔力充沛，古人说:“笔力精墨妙，人生愉快。” 确实如此！

在艺术观念上，你有自己的方向，真挚而坚定是成功的前提。 不拘俗套，走自己的路，是宝贵的。 所谓自己的道路，就是将以前作为文化基因传下来的东西物化，用自己的语言复制自己。 思考、研究、探索和实践融为一体是你知道在艺术上融为一体的重要特色，它使你的艺术坚实、厚重、沉稳，又生动、独特，具有自我价值和意义。 重要的是，你的作品一部接一部，具有前启后的启示意义。

吴茂信(着名作家) :

我很喜欢兆平题名的诗。 因为他的诗很有韵味。 都说《毛诗序》感情在里面动成语言，第一感觉是从诗词中得来的，花开富贵由天定，求芳入铁窗长记苏公言，画竹穿岸沙鸥则远，心在关山残月 这样的话在兆平的诗里拾起来，形象、生动、准确、独特

船景构筑中国绘画时代的新语境

浅析冯兆平中国画的意义

冯宜玉

传到中国山水画的古代，船常常给画面上色，增加生气的物象。 很少有画以船为首要描绘对象，以大规模占据画面，没有其他画海港船队的。 冯兆平创作的船景山水填补了中国画主题素材在这方面空的不足，他所描绘的船山景色以之前流传下来的中国画线条扎实的研究和西方水彩的实践为观察者呈现出千帆逐浪、万舰齐发的壮观景象，是中国绘画时代的

创新绘画的文脉其做法也与以前流传下来的不同。 冯兆平老师画的画中，无论是海帆港喧闹、船涌、落日余晖、波涛起伏，还是渔火点、静谧湾，其做法都很有特色。 就画中心线的运用而言，可以说个性非常鲜明、线条对画家充满诱惑的画家所画的船，大多也可以由长度和疏密不同的线构成。 其对线条的控制能力可以说达到了神圣化的境界，这一功绩来源于画家在书法上的练习为他的国画中的线条奠定了基础。 这正如画家所说，一位画家通过观察那条线可以窥见其写作能力。 这种力量来源于对书法的长久浸淫。

仁乐山，贤者乐水，冯兆平先生毫无疑问是贤者。 他对水的描绘，反映了以前流传下来的层层波折，没有秋水迥波、云舒波卷、湖光潋滟的做法，而是借鉴了西洋水彩画的技法，通过水墨浑身化，表现了水的透明度、水流，表现了大海的波涛 吸取中西绘画的优点，折中古今，是具有时代气息的笔墨创新。

冯兆平先生所画的船的象征意义，继承了以前流传下来的中国画船象征人生的寓意，将物象船从以前流传下来的装饰作用变成了第一描绘对象，是画家深入挖掘以前流传下来的中国画描绘对象，无限放大了其意义。 从冯兆平所画的画来看，《千帆竞发》是一幅巨大的船队出港的壮观景象，展现了画家对人生的蓬勃生机。 “蓝湾”象征着画家对人生道路的反思，“勇逐春潮浪”则在船与浪战斗大海的场面中比喻人生的奋斗。

仔细查一下那幅画里的寓意，就像冯在他的《我画渔船》里说的那样，我从小生活在海边，对渔船有着特殊的感情，渔船是人生的象征。 由此可见，画家对这类画中物象、人生的想法，来源于他从小生活在南海岸边，受湛江海风熏陶多年，对与风浪搏斗的渔船的认同感和画家人生道路不平坦的体验。 因此，画家的思想自然充满了故事，与历经沧桑的渔船产生了共鸣，画中的船上也投射出了创作者的个人感情。 画中的船自然是画家的人生，画中的船所经历的故事、与风浪的斗争自然打上画家感情的烙印，画中的画自然是物，是神游画中的作品。

研究冯兆平先生船景的作品时，无论是线条的笔画还是图画的寓意都有清晰的符号。 而以前对这些中国画的传承学习、对西方绘画的态度，以及时代绘画的做法和语境的开拓，也体现在他的思想和文论中。 正如他在《伴海楼随笔》中所述，以前是&lsquo； 大象吧。 &lsquo； 认识盲人大象，这头大象是一体的。 &lsquo； 大象是看不见的。 这只大象是事物的本源，看不清楚什么。 自古流传下来的是中国文化的综合，是哲学、美学、文学和艺术交织而成的中华民族情结。 由此可以看出画家对中国画一直以来的坚守态度。 他在与媒体的采访中表示:“我在表现云海时，突破了以前流传的程序，用大泼墨的方法，借鉴西方电影的表现手段，渲染云和海洋非常丰富的层次和形态，有利于主题的烘托和情感渲染。 可以说这是从以前流传下来的传播。 也可以看出他对外来艺术元素的开放态度。 总的来说，冯兆平在古来流传的过程中保持了坚定不移的姿态，在现代绘画中能够不失方向地游弋，以船的景色为主题的创作，奠定了中国绘画时代的新脉络。