“吕维超谈工笔花鸟画创作的美学思想生发”

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吕维超艺术的介绍

卢维超:卧虎堂主人，字如飞。 当代着名动物画家胡润艺术家名列名家，现任中国国画院副院长、中国国画院花鸟画研究院院长。 中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国工笔学会会员、京华美术馆中国花鸟画艺术委员会副主任、全国少年儿童书画大展评委、中国十大画虎名家之一，是当代最具学术价值和市场潜力的30位画家之一。 最具收藏价值和诚信的50位花鸟画家之一。 中国最具收藏价值和企业品牌的20位画家之一。

作品参加了30多次中国美协主办的全国美展，多次获奖。 多次在国内外举办个人展览和名家联合展览会。 多部作品将作为国礼赠送给多个国家的领导人。 博物馆、艺术馆、中国美协、公司集团及海外人士收藏。 作品在国内外顶级拍卖会上有成交记录，如巴黎、汉海、美孚、嘉翰、新加坡罗杰等拍卖行。 年成为中国艺术杂志评价最高的封面人物。 连续三年被评为胡润艺术排行榜100位生存国宝级艺术家。

个人专辑《盛世典藏~现代着名画家精品荟萃&布鲁； 卢维超作品集》多次在各期刊上发表论文。

在笔画中，无论是人物画还是花鸟画，都以形状相似为目标。 绘画艺术生命的关键要融入诗意。 也就是说，画面构成需要诗意的结构，作品本身不仅具有很强的描写性，而且必须富有诗意。 形而上学的叫做神，形而上学的叫做器。 的基本构成是由笔、墨、色、水以及这些要素组成的技法，这是形而下的额头、器皿。 而形而上的神，是画家的美学思想意识，表现为绘画的意境。

一、工笔画创作应遵循的美学大致是

艺术之美是物之美的表现，工笔画采用其精益求精的手段，看似塑造形而下的形象，其天得神形，以线立形，以形达意，以形神兼备，曲实乃形上的精神表现 细画以清淡、高雅为其表，假典雅、优美在其中，追求的不仅仅是形式，更重要的是意义和意境是工笔画的灵魂。 画家的作品寓于怀中，寄托思索，又以诗化的情趣，以永恒的内涵取悦观看者的耳目，以观看者的性情，愉悦观看者的眼睛，获得心灵的安慰和灵魂的共鸣。

任何一幅绘画的创作都与画家自身的修养密不可分。 工笔画当然也不例外。 据说胸前有座小山，臂底有神。 技术和艺术的区别在于，技术都可以通过动手能力来完成，但艺术也需要依赖修养的深度。 西方讲真、善、美，论真科学性、善理论性、美艺术性，用这三个字来衡量艺术作品，其高低不言自明。 科学知识、美学修养、道德素质，这三种画画的人都要具备。

细画技法以明矾九染着称，在众多纷繁的记忆中塑造精巧的形象，突显特定的感情。 但是，以前传下来的工笔画面对今天更多庞杂多变的现实生活，有点力不从心。 这就要求画家不断丰富自身的教养，并且增益不能做到的事情，开阔眼界，敏锐体验，磨练智慧，培养性灵。 在性灵中发挥笔墨，在学问中培养意境，两者都是内外修养的功夫。 笔墨技法是次要的，只讲意境，无学问培养，也是空的语言。 虽然照现在可能还很模糊，无法评价，但是站在历史的河岸上解体的话，就非常清晰了。 基本上就像接近世代的沈石田、文徽明一样，学问好，但缺少性灵，就会落笔墨空； 而八大山人、石涛上人又有学问又富有灵性，可谓双绝。

二、工笔画创作的基本功要求

笔画的创作需要扎实的写实造型能力和丰富的色彩表现力，可以将笔画的精致度提升到前所未有的高度，甚至可以维度地表现出画中人物脸上的毛孔和青春痘印。 但是，我认为深奥的境界和意义传达的境界，以及艺术上的震撼力是极其重要的。 宗华认为，意境的创造与画家的人格涵养密切相关。 因为，我们的细密画家经常读书，提高自己的人文素养，还经常出去写生，走万里路，在自然中体验生活，注意事物，可以提高精神涵养。

中国画的表现手段是以线为中心的笔墨，那是因为他的物质材料是笔、纸。 如果西洋画是画面和色彩的交响乐，中国画就是点线和水墨的协奏曲。 笔墨可以说是中国画的重要优势。 清代画家(南田说，有无笔墨已成为评价中国画优劣的重要标志。 既然工画是中国画的一个分支，其表现手段也是以线为中心的笔墨。 笔画的线条和意大利画的完全不同。 例如，笔画单纯用白色描绘，但写意人物画由粗细不同、变化多的线制作。 但是，画白线并不是沿着轮廓用细线描绘，而是讲究用笔像写书法一样描绘形象。 白描不仅仅拘泥于工艺，重要的是追求线条的力量和美丽。

在工笔人物画中，线条不仅可以表现人物造型的手段，还可以表现出极多的形式面貌。 千年来，工笔画家又创造了各种形式的线条表现方法。 笔画画中的十八画法，还有工笔画山水画中的许多皴法，以及工笔画花鸟画中的描线、双钩、插叶等，这都构成了线艺术语言中丰富的词汇。 工笔画家以这些丰富多彩的线描符号为艺术语言形成艺术形象，用线条的形态、节奏、韵律表现形象的美感和内涵。 我们的前辈之所以能在创作实践中做出如此多生动多样的线条，是因为他们以书法为基础，将书法空之间的表现力融入到了工笔画的创作中。

三、工笔画创作的审美要求

中国画作为国粹的一种，具有灿烂悠久的历史，在漫长的历史中不断快速发展，带来了中华文明灿烂的瑰宝。 是中华文化精神的延续，是人类宝贵的精神文明财富。 随着社会的进步、科学技术的高速发展，各种图像解决软件和视频剪辑软件的兴起给艺术的迅速发展带来了多种多样的形态，迫切需要人们的审美观念。 中西文化不断碰撞、相互吸收、相互借鉴，细密画花鸟画呈现出多元式的快速发展。

由于社会迅速发展，现代画家对细密画法创作主题素材的选择更广泛，技术更多样，材料选择更广泛，绘画中加入了越来越多具有现代生活气息的元素，使用多种综合材料使画面构成具有视觉冲击力，画家认为 的装饰性和材料运用方面有了很大的快速发展和突破，工笔花鸟画的快速发展呈现出生机勃勃的景象。

现代社会经济飞速发展，社会日益进步，人们的思想不断解放，审美水平也不断提高，艺术作品在精神方面的表现更加受到重视。

总之，细密画法所描绘的花鸟画美学思想的表现与画家的个人经验和生活态度密切相关，作为创作者应该专注于研究、思考、创作。 艺术源于生活在高于生活、现代快节奏社会的创作者，我们不能忘记宋人工笔花鸟画作品中崇尚亲近自然的态度。 艺术创作应该回归自然，不忘初心，回归生活的本质。