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牡丹有华丽圆满、雍容富贵之意,也有期待、用心付出、端庄秀雅之意,被称为国色天香,还是守信的代表。 它的样子迷人,代表着爱的纯洁。 不爱牡丹花的人,占着城市喜欢的花。 中国人喜欢牡丹,对牡丹情有独钟,画家也不例外。 不少画家喜欢画牡丹。 现代画家王波就是其中之一。
多年来,王波先生凭借对艺术的热爱和敬仰,不断探索创新,使牡丹的形象与灵魂完美契合。 他埋头书画,对牡丹的爱情有自己独特的表,为牡丹写神,传达对牡丹的爱情,描绘出栩栩如生的点点,美丽地描绘了牡丹的形象。 有生气勃勃、生气勃勃的东西; 千变万化的境界和气魄。
王波老师的画有四大特色
一、采访
自然之物牡丹汲取天地精华,栩栩如生,生活面貌多变,历历在目。 他在采访时,凭借日常感受,在宣纸上注重变化,水与色的融合让牡丹展现出了灵魂的身影。 花瓣的大小、周围、长度、宽度的狭窄等都是花的特征。 为了实现更生动的配置,他从花瓣的细节开始,通过制作切口、重叠花瓣来改变花瓣的形状,从而创造出效果,不显得空落落,贴近生活,演绎出事物深邃的情趣。
二、贯气
笔墨的基础是创作优秀作品的基础,画牡丹时也是如此,因为牡丹的形状丰富多彩,画牡丹时也需要通过变化的笔触来描绘。 通过对其受光面、大小、立场的不擅长来达到追求笔者灵魂的目的。 他有比较果断的心理基础,凭借扎实的技法,呼应运笔,接笔果断,并且贯穿其中。 他通过拉、滚、扫、切等运笔方法,生动地描绘了笔下的景色。
三、虚实
中国画虚实结合的方法是为了反映空间感,牡丹虽然以前作为静物流传下来,但思想深度上有些不足,但利用虚实结合的构图使花瓣的空间感更加突出。 在主副关系上有更好的强调,不惊动主客。 抑制浓淡变化、笔画进度,比较有效地调整笔端含水量,在画卷中呈现润干两种形态。 花瓣颜色有突出的表现,润泽色彩鲜艳,增添了高雅和灵气。
四、生产线
他所写的线条不仅仅是轮廓的定义,而是以丰富的感情控制着笔墨的轻重、缓急、虚实、顿挫,以及水墨的浓淡、枯润、积破,秩序着这条线灵魂重叠的花瓣内外,珍惜爱情。 线条如云流水,笔意盎然,兼具勾、裂、点、山的形状,笔法的变化和节奏仿佛传达了物象的情调万千,又像纸上的音乐和舞蹈,极具创新的白描活用 他打破了密笔、写意、淡彩、重彩、无骨等形式的定义,将古来流传的和现代等多种元素凝聚成一幅画。 画面颜色丰富,沉稳厚重,还有水彩的透明度。 营造出清新明丽、绚烂多彩、典雅温暖的情调和诗意的境界。 人云:胸有成竹。 他说。 “因为心里什么都没有,所以笔墨陶醉,画才能传得很远。 他笔下的牡丹干净宽松,富有灵性野逸之趣,反映出不争、豪放豁达的性格。
王波,山东点心牡丹区人,出生于1970年,是高级美术师,解北布衣。
王波老师现在说:
书画家协会会员山东分会理事
山东省建设系统书画协会会员
山东省老年书画协会会员
泰安水墨艺术研究院理事
菓古画院研究员
顶级成绩:
2021年宾虹杯国际华人精品书画大赛优秀奖
在2019年山东庆祝新中国成立七十周年的书画摄影作品展上获得三等奖
2009年写意牡丹被中国牡丹博物馆收藏
在2001年庆七一点心市书画展上获得二等奖
1998年,国画花卉被中国近代书画鉴定研究中心收藏,全国知名书画画家进入防伪保护名家行列
1993年书画作品在黄巢杯书画篆刻大赛中获得三等奖
1987年,中国画在山东省国庆青年书画作品展上获得二等奖
1987年中国画入选中国书画艺术沙龙的第一届展览会
欣赏作品:
标题:“师古而不泥古 入世而又脱俗青年画家王波作品欣赏”
地址:http://www.rgmgy.com//rmjd/9283.html