“中艺堂携手赵春明、钟连盛双国大师《盛世花丝红船》在京隆重发布”

本篇文章1844字，读完约5分钟

2021年7月24日上午，由北京中艺堂艺术中心主办，由北京中艺堂艺术品设计院、功夫博物馆联合主办的初衷，《盛世花丝红船》品鉴会在北京隆重举行。

人力资源社会保障部原副部长、国务院参事室特约研究员杨志明、故宫博物院原副院长张之铸、故宫博物院原副院长陈丽华、北京工美促进中心主任盛景涛、北京工美艺术研究院院长申文广、中国工艺美术大师赵春明、北京市工艺美术大师杨之新、中艺堂艺术中心理事长鲍俊松等为文博界、工美界领导、专家、专家。 文化收藏爱好者济济同日，北京工美艺术研究院出品的、由中国工艺美术巨匠钟春明和钟连盛两位巨匠首次共同创作的作品《盛世花丝红船》也正式在全球发售！

活动会场

年以后，文化自信被国家提到了更高、更重要的地位。 中艺堂艺术中心积极响应时代号召，深入实践文化自信，多次与国家级巨匠合作，经常塑造经典作品，用精美非凡的艺术佳品弘扬非凡的文化，打开传承记忆，以文化艺术作品为纽带，向世界展示璀璨的非遗传艺术。 这也表明人们对多方面多层次多样性的美好精神文化诉求正在高涨。 我相信在不久的将来，文化艺术品会成为刚性的诉求，成为中国的高定奢侈品！

嘉宾参观欣赏大师作品

作为燕京八绝中的代表技艺，有花丝镶嵌和景泰蓝。 它们曾成为王室御用的代表品种，也是中华以前传承文化的传承宝，多次作为国礼献给世界各国，中国古法艺也登上世界舞台，闻名国内外。

活动现场作品的揭幕

花丝镶嵌是我国古来相传的宫廷绝技之一，由金、银贵金属丝编织嵌入奇珍异宝，主要用于王室用品的制作。 由于其技术多而杂，价格极高，学习周期长，曾濒临失传。 2008年6月，花丝镶嵌制作技术被列入国家级无形文化遗产名录，得到积分保护。

在活动现场拍照

景泰蓝的技艺是宫廷600多年来盛行的王室御用，景泰蓝的制作工艺多而杂，釉的调制和烧制工艺难度大，生产价格高，长期以来主要为皇室所用，但在民间鲜有流传。 近代以来，社会动荡不安，景泰蓝艺也一度衰落。 2006年景泰蓝的制造技术被列入首届国家级无形文化遗产名录。

嘉宾座谈会

这一百年来，党领导中华民族走独立之路、自强之路、复兴之路，在伟大的征途上也留下了永不磨灭的印迹。 红船的精神世代相传，红船的梦想慢慢变高。 在这个伟大富强的时代，《盛世花丝红船》以1:56的元红船等比例制作，是大国工匠献给亿万中华儿女的礼物。

人力资源和社会保障部原副部长、国务院参事室特约研究杨志明致辞

这次《盛世花丝红船》的作品，是赵春明和钟连盛两位非遗国大师首次跨界合作，使用中国古代王室的花丝镶嵌技术和银蓝技术完成的。 比起以前流传下来的花丝镶嵌作品，工艺复杂，整体效果色彩优美，千丝万缕，宛如天工。 整部作品充满了对民族辉煌复兴的向往和理想，饱含着中国革命的红船精神，这部作品所处时代的设计感，也鼓舞着我们每一个中华儿女，永远走在时代的前列。

故宫博物院原副院长张之铸致辞

赵春明

中国工艺美术巨匠

无形文化遗产花丝镶嵌传承人

师从姚迎春、任世民等多位工艺美术师。 从事花丝镶嵌40多年，1997年完成的大型《圆明园-金玉大水法》项目，历时约5年，被誉为业内无与伦比的艺术珍品。 从2002年至今为首都博物馆、十三陵博物馆、杭州博物馆等复制修复了《乌纱翼善冠》、《六龙三凤冠》、《金翼善冠》、《金执壶》等数百件文物，受到业界专家和社会各界好评。

钟连盛[/s2/]

中国工艺美术巨匠

国家级无形文化遗产景泰蓝制作技术的代表传承人

他是中国景泰蓝一代宗师的直传弟子，作为中国景泰蓝外交的第一人，在传承以前就流传下来的基础上不断探索、创新，与时俱进，将前所未有的艺术和现代文化紧密结合，成为中国新时期景泰蓝艺术的领军人物。 连续三次在国事外交中表演景泰蓝的制作技术，与国家领导人在同一个舞台上点蓝。

北京工艺美术研究院院长申文广发言

历史开始，那是黄昏的雨来了，开启了中国最伟大的时代

即使是现在，它也在洗铅之华，激励着民族最辉煌的复兴

活动的嘉宾照片

红色的船上充满了领先于人、不忘使命的奋斗精神。 它所代表和展现的是时代的高度，是快速发展的方向，是奋进号，是铭刻在中华儿女心中的永不褪色的精神丰碑。 当今时代，有人在创造艺术，也有人在继续艺术。 而且，也需要传达和支援艺术的人。 中艺堂也不期待担负起这个责任，在继承和发扬经典的基础上，不断挖掘创新思路，把现代国民对精神文化的追求付诸行动，做出自己的贡献，把越来越多的非凡精品带给大家，成为中华千年文化的礼物，变成我们今天的自信和力量