“胸中有丘壑，笔下生风云着名画家徐雪城作品欣赏”

艺术介绍:

徐雪城，职业书法家，擅长山水，兼作工作人物、花鸟、诗词。 曹大铁入室弟子，张大千再传弟子。

北京荣宝斋画院李少文教师人物实验室画家

北京国家画院乔宜男教师花鸟实验室画家

北京坦博艺术中心，坦博艺苑专职画家

北京陆零艺术中心画家

书画院特聘画家

中国美术家协会会员

江苏省美术家协会会员；

书画家协会理事；

中原书画院客座教授；

壶口书画院副院长；

中国石涛艺术研究院研究员；

中国艺术研究院(文化艺术市场)研究中心一级美术师；

常熟市翁同和纪念馆特邀研究员；

常熟市菱花馆艺文社理事；

常熟市政协书画室画师；

常熟市雪城美术馆馆长。

作品被北京人民大会堂、北京西酒店、鸿府大楼、武警总后勤部四季青桥会议中心、厦门市政府、奥林匹克艺术中心等收藏。 多部作品参加中国美术家协会主办的全国中国画展获奖，累计翰海拍卖10余次，刊登中国画家荣宝斋中国现代书画画界等数十部画册和报纸，多次出版个人作品集。 中央电视台、总公司、江苏电视台等多家媒体进行了报道。

2007年作品入选中国美术家协会主办的第四届中国西部大地情中国画、油画展。

2007年作品入选中国美术家协会主办的全国小幅度工笔重彩作品展。

年6月，江苏电视台拍摄山水画家徐雪城描绘胸中小山，制作出浑然天成的气象专题片。

年8月去伦敦参加奥运会美术大展，中国画作品《野戍荒烟》获得金牌。

年12月第二届艺术水立方作品《盛世中华颂奥运》获得金奖，在中央电视台向天下播出，刊登在北京《法制晚报》的首位。

年作品入选中国文联主办(中国美协、书协承办)中华情、中国梦全国美术书法作品展。

年作品入选中国文联主办(中国美协、书协承办)中华情、中国梦全国美术书法作品展。

年作品入选中国文联主办(中国美协、书协承办)中华情、中国梦全国美术书法作品展。

年作品入选中国美术家协会主办的悲鸿精神全国中国画展。

年入选中国美术家协会主办的全国中国画展。

年作品入选中国美术家协会主办的重温经典第二届娄东全国中国画(山水画)展，并获得优秀奖。

年作品入选中国美术家协会主办的纪念潘洁兹诞辰100周年的全国中国画展，并获得优秀奖。

年12月，赴巴拿马参加中国(巴拿马)综合企业品牌展览会。 这次大会策划了中国贸促会协助习主席访问巴拿马国事的大型活动，作品卷大运河获得胜利图，《千秋古堰水沃西川》、《融汇天下建设者无疆》在交建展区展出，代表中国形象。

2019年6月2日，清风徐来---徐雪城山水画作品展在北京荣宝斋画院美术馆成功举办。

2019年7月，常熟电视台播出了画笔驰骋世界的画家徐雪城的专题片。

年5月江苏省常熟市雪城美术馆落成。

艺术评论:

胸前有丘，笔生风云

徐雪城那个人的画形象

徐哥雪城，敦厚诚人。 他出生于常熟，常熟是文化名城，从黄公望到虞山画派，名家辈出。 雪城哥从小就很喜欢书画，才华初现，幸运的是乡贤曹大铁公青葱门下，铁公文化巨匠，诗书画无完人，是画坛宗师张大千先生的高跷。 雪城哥师从铁公，学过真正的绘画，沐浴着春风，一日千里。 所以在青年时期，已经为未来的创作打下了坚实的基础，最差的，在铁公的熏陶下，雪城哥哥练习书法，广泛阅读，学习古典诗歌的创作，积累了相当深厚的古来流传的文化基础。

由于雪城哥基础牢固，技法娴熟，山水花鸟人物，造诣深厚。 其最优秀者是山水，画山水。 拟古风格多变，有出处。 创作是独创的，不失法。 笔调充满力量，泼墨上色自然会随机巧妙地夺走天职； 那座画山重叠成翠，那片画水连绵，那片画云令人心旷神怡，那片画树青翠欲滴。 巨幅江山美丽，小书是百态牢笼。 其笔调色彩实在精彩，其构图也备受赞赏。 所谓不通风，可以稀疏地骑马，描绘出明亮的地方，让人着迷。 人物栩栩如生地跃上纸上，花鸟美丽而生动。

雪城哥是个很勤奋的画家。 经过以前流传下来的苦心思索，他亲手追赶《芥园画谱》，打破了好几本画集，后来受大铁老师的指导，追溯晋、关、董、巨头，直到四王、四僧，至今仍未停止学习。 读万卷书行万里路，雪城哥的勤奋也体现在师法的自然中。 为了准确展现蜀地山水的气势，他决心在成都住几年，踏上蜀道的艰辛。 为了体验岭南山水的秀丽，他又在深圳、珠海住了几年，无暇品尝荔枝之美； 之后进入北京，进入中国国家画院、北京荣宝斋画院，在所有名师的指导下，眼界开阔，进步显着。

随着技法、体验、视野、境界不断提高，雪城哥的画日益完美，形成了他独特的风格。 以远古流传下来的技法为基础，将其融合在一起，在各派中自由切换到我的使用，握着手自然流畅，所以那幅画并不一定在专属的任何一派都能找到出处。 除了技法上的纯粹外，其深厚的文化功勋也体现在他的落款上。 他经常带有自作自受的诗。 朗朗上口的诗与画中的情景有机地联系在一起，细细读就好的词层出不穷。 这些在现在的画坛已经是罕见而珍贵的东西了。

雪城哥的许多绘画实现了古今的有机融合。 其技法是从古至今流传下来的纯粹的，其取材常常充满时代气息。 因此，在他的作品中鉴赏名山大川时，惊讶于有别墅、汽车、鸟巢、水立方等现代元素，学习古代，不以泥，而以古代为今，形成了现代人的山水生活，形成了独特的画风。 常熟人的得天独厚的身份，总是突显出江南水乡清新秀丽的风貌。 特别是以写生家乡水乡为生的他的画，从山和池的几户人家的村子里飘来了清爽的气氛。

孜孜不倦地进取，徐哥取得了伟大的成就，这正是天道的报应，是名副其实的。 今后，徐哥将举办各种规模的展览会，我想是向越来越多的人展示他40年笔耕成果的时候了。 雪城哥的画，一定会吸引很多客人的目光，会给予很多启发。

祝徐哥的艺术之路，像他的山水画一样巍山耸立的水天长地久！

中国美术家协会理事、江苏省美术馆馆长、江苏省美术家协会副主席----徐惠泉

借古法写胸中千里的江山

徐雪城的山水画艺术

在万里山川胸的臆想中，资助寸展纸画千峰读徐雪城的题画诗，看他的山水画，可以饱览天下奇峰，描绘诗意般的意境，赏心悦目。

从中国传入的绘画传承途径，自古以来，拜名家达人和拜名家名迹为师是首要的。 清代金陵王概编纂的《芥子园画谱》走向世界，成为学绘画的人必临摹的典范。 许多大画家从中受益，黄宾虹、潘天寿、陈之佛、傅抱石都受到了启发。 徐雪城也走上了这门艺术的学习和创作之路。

雪城从小就喜欢画画，拜现代名家张大千的高足、同里乡贤、精通诗书画的曹大铁，学《芥子园画谱》，走遍古代各派、各家、各法，胸怀万水千山，后成竹在心中进入自己的创作天地，现为山水画家

在封闭的过去，根据画家所处的自然环境不同，为人师的造化山水也不同，一方水土养育方的人也培养了一方艺术家，从唐末五代开始分为南北两派山水画不同的风格。 北方派以荆浩和关仝为代表，描绘了太行山一带的景色、悬崖峭壁、千枚岩，崎岖厚重、坚硬、雄壮伟大的美。 另一方面，南方以董源、巨然为代表，南方山水特点是山峦重叠，云雾缥缈，深邃，苍苍，蒙蒙湿漉漉，安乐，恬静，秀丽华丽。 雪城君不分南北学习绘画。 这是因为南北一画在他的胸膛里。 写完天下奇峰怪石林木，只求画境之美，不必考证南北宗派。

雪城山水画用古法写古意，表达了今天人的心情。 在他的画中图纸从以前开始就在三远法空之间划出边界。 山峰交错林立重叠，北方山峦南方水，某悬崖峭壁，一瀑布直下三千尺，山腰云层密布，烟雨轻飘，有些远景苍翠深邃，近景河流激流，还有小 这种山水画的图式、造境以及笔墨语言的古法，继承了画家自古以来流传下来的结果。

从时代的精神现实考虑其社会审美效果，我们今天的社会处于变革的时代，所有人都为生存和快速发展而头疼。 劳动者和劳动者都处于危机和不安中的人们的精神需要调节和构成，在现实社会中要寻找这片净土并不容易。 因为，去艺术中寻找慰藉，去舞场跳迪斯科舞，去歌剧团受震耳欲聋的音响刺激。 有人去绘画中玩，缓解现实带来的各种压力。 雪城君创作的山水，远离尘世，远离紧张和不安，进入山水中与大自然山水对话，在其间排遣忧愁，多么惬意啊。 这就是雪城山水画的现代意义。 在当今多元化的艺术环境中，雪城古法营造的古意境山水具有他的存在和审美价值。

雪城君是一位走古来传承的艺术道路的山水画家，从古今画家转行为益多师博采众长，从事绘画创作。 他的山水画具有鲜明的古来流传的图式和笔墨语言，具有明显的古山水画审美特征。 要让流传至今的具有绘画实力的画家融入现代，适应新时代的新生活，展现新的自然山水面貌，就必须深入真实的山水，而不是带着古人的规则和行程法去镶嵌现代生活和自然的山水。 拥有自古流传下来的丰富艺术创作经验的画家，在深入自然、以造化为师的时候，将真实的山水套用在古人画的中山水的形状上，思考自己头上看到的真实山水的形状，与自己的心融为一体，然后用自己手握的笔致用自己的头思考。 这样创作的山水画既不是古人的，也不是别人的。 它只属于自己的山水画，这样的山水画有自己鲜明的个性风格。 这种山水艺术在画坛具有独立的地位和价值。 雪城君远在这条路上旅行，我心中有戚戚焉。

人类文化艺术的迅速发展总是立足于以前的继承，在自己所处的新时代进行创造性的迅速发展。 从以前的继承必须根据自己的美学观和艺术观选择并从以前开始传达。 今天，你选择的好事以前就被流传着，绝对不能认为永远是好的，过去的坏事也不能认为永远是坏的。 后人可能认为选择很好。 我们以前传下来的态度必须是动态的、流动的、变化的、变化的。自古流传下来的守卫者死，学者生，变者奇。 孔子说温故而知新，可以为师。 石涛确定地提出借古开今。 因为徐雪城是一位坚持走自古流传下来的艺术道路的山水名家，他的山水画具有鲜明的古法造古境，形成了他特有的古典风格。 风格的本质是程序化的变革，变体走向创新，创新的结果又必然走向新的程序化。 艺术的迅速发展就这样不断地走向程序化和变革。 以前流传下来的东西和创新总是在你里面，我里面有你不断交替的运动过程。

智力艺术家能够及时控制这个转换机会，关健深入思想、感情、自然和社会生活，不能坐井观天。 艺术的创新变革不完全在于技法。 艺术绝非单纯的技艺，而是通过艺术家接触现实自然而产生的情感、体验的感情、景色来表现的。 正如清人王国维所说，所有的景色都是空荡荡的，景色无情不动人。 艺术的本质是什么？ 艺术家被现实生活中的事物感动而产生情感(自然景色和人事)，用自己掌握的艺术语言将其表现出来，作为艺术形象加以创造，别人看到后也会同样感动，这就是艺术。 能够这样创造艺术的人是真正的艺术家，做得好的是艺术家，独一无二的人是艺术家，开创行业学派的人是祖师、宗师、大师。

雪城君既是继承人，也是创始人。 我祝愿他在现有的成果上走得更远。

南京师范大学美术学院教授---左庄伟

被中国美术家协会授予了杰出成果的美术史论家终生的荣誉！

作品观赏: