“邹佳金︱百年·百家当代中国画百家献礼建党百年华诞特别邀请展”

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展览会的前言

2021年7月1日是伟大的中国共产党百年诞辰喜庆日，也是中华人民共和国两个百年奋斗目标逐渐实现的历史交汇点。 这个特殊的历史时刻，将在历史画卷上留下浓墨重彩的脚注。

回想过去的岁月，中国共产党经历了百年的光辉历史。 百年坎坷，历经世事变迁，却始终心如磐石，全心全意为人民谋福利。 在高高飘扬的红色党旗的指引下，无数怀念的中华好孩子，抛弃了小我，为了建设小康社会，为了祖国富强民主文明而前赴后继，奉献青春，挥洒热血。 现在，展望未来，再次扬帆行驶，踏上新的百年征途，我们比过去任何时候都充满信心、充满信心、信念。 我们相信，在党的领导下，中国将在世界舞台上再次辉煌！ 能实现新中国的伟大复兴！

闪耀百年反映日月百家书画谱新编。 值此日月同辉、山河同庆党百年诞辰之际，时代丹青文化媒体报道百年·； 百家现代中国画百家献礼建党百年华诞特别邀请展邀请了现代画坛的百位中国画名家，用手中的画笔从中国共产党百年风雨、百年奋斗中汲取滋养，激发灵感，讴歌党，讴歌人民，讴歌社会主义，歌颂改革开放，讴歌新时代，

此次展览以在线艺术展的方式展出，参加展览发布的有搜狐主页、新闻网信息、腾讯网、今日头条、一些信息、百家号等几十多个主要艺术媒体和门户，一次参展，永久在线

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋) )中国艺术研究院美术研究所副所长) )。

学术顾问:赵成民(北京画院画家)。

展览时间:较长的时间

邹佳金

参展画家

邹佳金，山东长岛人，毕业于山东省莱阳师范学校美术专业，进修于中国艺术研究院。 从事教育教育教学，现在正在教授长岛中学美术专业的大学入学考试。 教书的学生有160多人进入大学本科艺术大学，多数进入中央美术学院、中国美术学院等八大美术学院。 然后我教了很多次画画。

年作&prime； 寒池&prime； 中国美术家协会主办的“第二届世界华人华侨美术作品展”

年作&prime； 荷塘秋韵&prime； 中国画学会主办的“全国中国画作品展”初评入选

年作&prime； 冰玉洁&prime； 在山东省文化厅主办“红军长征胜利八十周年纪念全省群文美术作品展”(合作)，获得优秀奖。

年作&prime； 荷塘秋韵&prime； 在山东省教育厅主办的“出版杯一一山东省第一届教师绘画比赛”中获得一等奖。

2019年作品&prime； 池塘&豪华； 山东省文化观光厅主办的“环渤海风采庆祝中华人民共和国成立七十周年京津翼鲁辽五省市中国画作品邀请展”入选。 1999年作品&prime； 老海&prime； 山东省美术家协会主办的“庆祝建国五十周年的山东省美术作品展”获得了三等奖。 1993年作品&prime； 大海的白帆和我&prime； &prime； 渔夫的希望&prime； 2部作品为山东省美术家协会主办的“山东支持北京2000年奥运会体育美术作品展”1991年的作品&prime； 海妹&prime； 入选了山东省美术家协会主办的“庆祝中国共产党成立七十周年的山东省美术作品展”。 现任山东省美术家协会会员，中国艺术研究院系画师、烟台现代画院国画院画家。

欣赏作品

绘制者·； 用血代墨看邹佳金中国画一幅幅

文/林敏

血代墨提出了美国女性主义诗人莉莲对女性创作惊险的说法。 2008年夏天，在离开我熟悉的美术班20多年后，当我在网上看到邹佳金的国画时，竞争一下子想起了血代墨这个词。 作为一个看的人、画画的门外汉，我对绘画也不清楚，但对血代墨这个表现艺术家与艺术关系的词，有着深刻的认识。 特别是画，代表了那个词的形象、气势和权重。 花鸟画在某个时期被主流语言所谴责，认为其意义太淡薄，不足以成为精神载体和文化象征。

&prime； 宏伟的故事&prime； 花鸟画只是温情优雅唯美的&prime； 叙事与首要； 浅吟低唱、浅酌低饮，是&prime； 墨水和优质墨水； &无&prime； 血液&溢价； 中显示了当前的缩放比例。 在之后的读图时代，视觉冲击和&prime； 爆&特优； 眼睛的图像。 之所以想起那句记忆深刻的话，是因为在邹佳金的画中，看到了吹过烟台海域天空的长风，听到了长岛的浪花飞溅。 诗人帕斯托说。 “这是停滞在语言链上的时间。 这也是对生者多年艰难的旅行与探索、勇者与自然生灵的碰撞与对话、画家艺术灵魂的拷问。

而且只有投身其中，才能涂上血代的墨。 高山大河、鹰击鱼翔、紫藤竹笋、花咲鸟鸣&hellip； &hellip； 浑厚苍茫、栩栩如生的朴茂、纤细温柔、静谧平静&hellip； &hellip； 总之，去大江东，或者晓风残月，如果不用血代的墨，怎么能打动人呢？ 二十六年前，我在东半岛的师范教美术班的中文和文章。 邹佳金是那个班唯一的二十六个学生之一。 邹佳金来自长岛，性格中有海上波澜万丈和阳光，也有船对岸的追求，渔夫的艰苦和执着。 这些人生经历和感悟虽然在自己手里得到了画笔，但在还很年轻的画画者手里，充满了气势，青春洋溢，却还有点青涩的锐气和朝气。 多年后，邹佳金成为活跃在齐鲁画坛的画家。

中央美院教授、着名美术评论家、中国美协理论委员会原主任邵大箴看完邹佳金的作品后，高兴地题为“你在创造”。 结果，当时美术班的学生正为写作和写作而烦恼的我的老师，对竞争也感到自豪和惊讶。 其实，邹佳金越来越多&prime； 血液&溢价； 埋头于他的教育生活。 多年来，他培养的许多学生考上了中央美院、中国美院，还有中央戏曲学院和八大美院等。 作为教师，他坦率地承认，教育也是&prime； 血代墨&prime； 中显示了当前的缩放比例。 在门外看画，特别是花鸟画，普通大众网民不可避免地会变得势利。 动植物标本的逼真度、笔墨丶线条、色彩没有批判的余地，通过事物表现微薄才能的作品应有尽有，自然也备受喝彩。 但是，看到什么地方的小缺点，就不能很明确地说缺少了什么。 但是，这种不满感停留在画的表面，一时找不到自己的心。 中国以前有一种传说，花鸟画强调人的主体意识，重视主体精神的传递。 从南宋开始，花鸟画作品赋予人类道德情操，也就是所谓的&prime； 创造性地转移精神&prime； 。

在画前徘徊找不到心的感觉，是画家&prime； 主体精神&prime； 缺少了，没能把观赏者送到审美的另一边吗？ 邹佳金的花鸟画之所以在读书时代出类拔萃，重要原因是深邃、抒情独特、具有现代创造性、审美价值与当下接轨。 更重要的是，作品所体现的浓厚感情，是画画的人&prime； 血代墨&prime； 说着艺术特质和人生特质。 看邹佳金的作品，你是&prime； 隔离&特优； 的感觉，你在凝视中找到了自己，在后味中与过去和未来面对面。 花鸟画是画家言志寄来的信。 它不仅是中国画历史上诗意盎然的园林，也是画家和观众的人情和人性温厚美丽的港湾。

在艺术表现和价值多样化的今天，艺术主流语言越来越不涵盖非主流小故事。 在宏伟的史诗浪潮下，人们越来越渴望有个风平浪静的角落，每个人都有感叹的安静的房子。 在这里，世事的困难、生活的重压、感情的贫困，仿佛有了停顿和解脱。 艺术摆脱神学和宗教，真正回到自己身上。 这些自然赋予的，又是画家鬼斧神工&prime； 血代墨&prime； 丶&prime； 你是&prime； 在生灵面前，我们不由得想起了那位美学家的哀叹。 慢慢走，好好享受。

林敏一一中国作家协会会员