“洗尽铅华归本真 新晋中美协会员着名画家邓博文作品赏”

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画家邓博文

邓博文原名邓文富，职业画家。 曾在中国人民大学孙其峰事业室、清华美院孙恺事业室学习，师从着名画家孙其峰、孙恺、怠工小津、王玉山、马新林、吉瑞森、王子国各导师。 在广州、番禺等地多次举办个人画展和联展。 作品被京桂、融德、广东省拍卖行等多家企业拍摄，并被中国美术报、广州日报、羊城晚报、民营经济报、魅力湖南等多家媒体进行了采访。 被誉为收藏界最有收藏价值的青年画家。

现为中国美术家协会会员、清华美院孙惺工作室助教、中国人民大学孙其峰工作室访问学者、湖南省美协会员、湖南省书协会员、益阳市中国画艺委副主任、益阳市中国画学会副会长、益阳市赫山区美协主席。

作品《中国梦，复兴之路》获得了庆祝中国共产党成立九十五周年的全国中国美术作品展会员资格奖(中国美协)。

年作品《镜、都市之舞》入选全国中国画作品展(中国美协)。

年作品《守望台》入选湖南省第四届花鸟画展。

年作《新年祝福》入选山水砚都，丰富多彩的肇庆全国中国画作品展(中国美协)。

2019年作品《夏至，青春的律动》被选为二十四节气中国画作品展(中国美协)。

2019年的作品《城市因我而更美丽》被选为湖南省第一届中国画双年展(中国美协)。

2019年作品《古韵今风》入选径上丹青全国中国画作品展(中国美协)

年作品《爱的传播》被选为乡风墨韵全国中国画作品展(中国美协)。

作品《家山新韵》入选第二届湖南中国画双年展(中国美协)

2021年作品《家山新貌》入选百年，似乎是庆祝中国共产党成立百周年的湖南省大型美术作品展。

邓博文在山水画中，舍弃了以前流传下来的山水画图像，形成独特的个人视觉山水画。 无论是高山峻岭，还是山水之家，还是河湖渔港，浓墨重彩中总是让人感到宁静。

其次，他使用大胆丰富的颜色。 他山水画的视觉色彩非常震撼，有拍摄人心的感觉。 色彩对艺术家来说，有其自身独立的美学品质，应该是艺术家自我表现艺术个性的工具。 因为，他在水墨描绘的山水中，通过给天空、远山、河湖增添色彩，一幅画一下子变得无聊而不压抑，充满了无限的生命力和活力。 有些山水画，如《红色的土地》，舍弃了以前流传下来的山水画色彩浓艳，大胆渲染成红色，燃烧如火的场景，仿佛感受到了曾经浸染在这片土地上的革命热血，被革命熔炉所铸就的中华民族的震荡。

他在色彩方面实现了大气和随意，但在纤细线条的运用上也毫不吝啬。 因此，他为了淡化写实，表现浪漫，参考了超现实主义的要素。 例如，在他的《渔歌晚》《泊》《收获》中，拥挤的渔船重重停靠在岸边，标志着甲板上装载的渔具随意丰收的季节。 真实的另一面是住宅、树林、作物的抽象存在，精彩地展现了以前流传下来的山水形象，使整个画面和谐统一，又使意境显得深远。

更重要的是，他的山水画中充满了自然朴素的乡愁。 因此，他山水画中的要素来自他所生活的乡土自然和人文，画中充满了生活的真实感和人文感情。

邓博文从小在洞庭湖畔拥有鱼米之乡美誉的沅江长大。 因为这体验了乡村的生活和鱼之乡的特色，所以不用越来越写生就能变得历历在目。 这样，他就能更多地捕捉乡土元素。 因此，他所有的作品都不是在创作，而是感情的宣泄。 他没有刻意理想化，而是在淡定中铺垫了一些美丽的东西。

《渔歌晚》左《泊》右

《收获》

《红色的土地》

中国画注重笔墨、神韵、意境，而花鸟画却越来越有情趣。 邓博文的山水见人，他的花鸟画创作也如鱼得水。

他写实的花鸟受海派作伯年、吴昌硕、孙其峰等老师的影响很大。 因为它继承了那幅画的精妙之处，所以独具匠心，灵气逼人。 此外，大胆吸取西洋绘画的优秀元素，笔法严谨，造型准确，兼具神的作为，给人以饱含灵魂、灵魂悠远的氛围。 其中，《宜人的香气》、《鸟的香气》、《天籁清音》等作品中，使用花枝、山石、鸟类营造出迷人的意境，用独特的绘画语言来创作情趣。 因为，观察者可以从这些树丛、复杂性、葱的荣耀中找到生命的节奏和品味，也可以从被掩盖、支撑、交错中感受到生命的交付和依靠。 特别是在构图方面，他又打破常规，花草不复杂，凌不乱，但花草中总是有鸟有翔，静中有动，动中有静，使整个画面生动，互惠互利。

邓博文经过多年的求索，艺术优势已经达到了自由书写心境的境界。 这种风格有他先天的灵气、后天的教化、以及人生感悟和个人思想的沉淀。

像《静夜思》《戏蝶》一样，时刻用心捕捉自然中充满情趣的影像，兼顾代笔，用细腻的笔墨描写生活，用精练的艺术语言进行艺术再创作，用现代意识诠释中国画的笔墨情趣。 他的作品变幻而沉稳，丰富而有质感，朴素而动感，或浓墨重彩，透出他笔下的功力和才气。

特别是他的《荷塘月色》，可以看到他深厚的笔法功底，从事物的本真出发，素朴细腻的线条，通过颜色的浓淡传播着清爽和雅趣。 在中国画中，还留有韵，但韵可以是神韵、气韵、墨韵、意韵、笔韵、色韵，是让人无法回味、感受的爱好。 该作品构图致密，流疏中月色，密中夜色深； 远处模糊，近处玲珑剔透； 浅处高洁，深处凝缩； 潮湿的地方含露水，干燥的地方风摇。 画面整体略显热烈，画面整体色调发生微妙变化，透出干净超脱的肌理，让人感受到清新高雅的意境。 这种质感，就像蚕丝一样在夜色中缓缓流动。 这个罕见的艺术效果就是作品的精髓。 震撼的意境，既是绘画语言，也是他艺术修养的体现。

《蝴蝶戏》左《静夜思》右

《圆梦》

邓博文以人物画为基础的创作多为现代工笔画，但人物作品的主题素材新颖、构思巧妙、风格多样、色彩明快，打破了以前流传下来的意义上的规范。

对于工笔画家，除了扎实的绘画功底和妙技之外，还要抓住他个人的文化修养、广阔的视野，以及绘画的灵魂，传播真、善、美的使命。 这些在他的“梦想”、“最美的颜色”、“青春”、“孩子的兴趣”的作品中精巧地表现出来。 这些作品吸取了古往今来的精髓，用现代语言精致地描绘了现代人的生活理念、价值观和生存状态，都有着深刻的生活内涵。 因为这个时代的象征非常明显。

邓博文的作品无论山水、花鸟、人物，都已经有了自己的印记，铅华冲洗后，每一部作品都充满了质感和生命力。

文中着名艺术评论家彭润琪

作品展示: